jueves, 29 de septiembre de 2011
Dermis Tatú
Cortometraje documental y pequeño homenaje a la banda venezolana Dermis Tatú y su vocalista "Cayayo" Troconis.
Se usaron imágenes sacadas de Kooyanisqatsi y de videos de youtube con fines absolutamente académicos. Es un trabajo hecho para la materia Montaje de la Maestría en Periodismo Documental de la Untref.
sábado, 29 de marzo de 2008
Carátulas que Rockean II
Algunos dirán que tarde un poco, pero más vale tarde que nunca, ¿o no? Luego de unas cuantas semanas de haber publicado la primera parte, vuelvo con la segunda entrega de Carátulas que Rockean, y como el título lo dice, lo que viene es puro Rock and Roll y del bueno. Vamos a ver si coinciden conmigo en esta segunda parte porque como ya saben, espero que me dejen sus opiniones y sugerencias sobre las portadas de discos que aquí publico.
La selección fue bastante difícil. Les cuento que tuve que dejar por fuera las cubiertas de cuatro álbumes míticos pertenecientes a cuatro bandas míticas. Es lo único que les puedo adelantar por ahora de lo que será la tercera entrega, así que estén pendientes. Comencemos.
Por segunda vez consecutiva, doy inicio con una portada de The Beatles, y no es para menos ya que es tal vez, la imagen de un grupo musical más imitada en la historia y una de las más universales. Ya deben saber a cual me refiero, pues sí, les estoy hablando de Abbey Road, el último disco grabado y editado en estudio, por estos cuatro genios, siendo todavía un grupo. Quienes me refuten que posterior a este fue lanzado Let it be, recuerden que, aunque fue publicado después, había sido grabado antes. El álbum contiene canciones tan buenas como reconocidas entre las que puedo nombrar Come Together, Oh! Darling, I want you (she`s so heavy) y Here comes the sun. Para todos los que aman la buena música, este es un disco “impelable” que forma parte de las grandes obras maestras en la historia del rock.
London Calling, tercer álbum de la legendaria banda punk británica The Clash, fue grabado en plena guerra entre la agrupación y su compañía disquera, sin embargo esto no fue algo que perjudicara su proceso creativo y actualmente el disco es catalogado por la critica como uno de los mejores en la historia del rock. Temas como Spanish Bombs, Revolution Rock, Brand New Cadillac y la homónima London Calling son clásicos de la agrupación. No voy a decir mucho sobre su portada, la incluyo en este post porque es puro, simple y esencial rock n´ roll. Brindemos por eso.
Escuchar Aerosmith es escuchar rock n`roll en su máxima expresión: Pegajosas rítmicas, una voz estruendosa y solos de guitarra que se meten por las venas, llegan al cerebro y oxigenan la mente con música de alta factura. Algunas de las canciones clásicas de este quinteto de Boston se desprenden del disco Pump, que para muchos es considerado el mejor de su carrera. Imposible ser medianamente conocedor de este género musical y no haber escuchado Love in an Elevator, Janie's got a Gun o What it Takes. Las dos camionetas, colocadas una sobre la otra, crean una imagen original y divertida, por lo que siempre me agrado esta carátula.
Son muchísimas las cosas que se han dicho sobre el disco Nevermind de Nirvana, por lo que no pienso repetir lo que deben haber escuchado en la radio, visto en la televisión o leído en Internet. Simplemente un álbum único y perfecto dentro de su imperfección, que marco un cambio en el mundo de la música popular y contiene la conocidísima Smell Like Teen Spirit. Incluyo su portada aquí porque, además de las razones musicales e históricas, es una imagen grandiosa, que representa con sarcasmo la dependencia del ser humano por el dinero (nos guste o no) y la tentación que este representa para cualquiera. Al igual que Abbey Road de The Beatles, es una de las carátulas más imitadas en todo el mundo.
Para terminar con esta segunda parte de mis portadas de discos favoritas, selecciono a la de un grupo que es amado por muchos y odiado por otros, pero lo cierto es que son famosos en todo el mundo y tienen muy buenos discos de rock. Les hablo de Kiss y su álbum Dressed to Kill, del que se desprenden excelentes canciones como Rock Bottom, C’mon and Love Me y mi favorita Rock and Roll All Nite. La carátula me encanta por ese juego que hacen con el simbolismo gangster, utilizando trajes cual mafiosos salidos de El Padrino, conservando el maquillaje en sus rostros y dándole el titulo de: Vestidos para matar. Simplemente genial.
Así termino con la segunda parte de Carátulas que Rockean. Si quieren sugerir el arte de algún disco que conozcan pueden dejármela en los comentarios a ver que me parece. Por ahora les digo que quedan muchas buenas portadas y para la tercera entrega vienen clásicos de clásicos. Los espero para seguir revisando en las cajas del Cuarto de Los Checheres.
lunes, 25 de febrero de 2008
Carátulas que Rockean
Recuerden que este es sólo el primero de varios post ya que no puedo (o no debo) publicar todas las portadas que me gustan de un solo golpe para no hacer esto tan extenso y, además, para lograr engancharlos con la pregunta: ¿Qué vendrá después?
Así que, si quieren aplaudir, criticar, insultar, bendecir, maldecir, vomitar, felicitar, llorar, reír o expresar cualquier otro sentimiento acerca de los trabajos visuales que publicaré, tendrán que seguir visitando El Cuarto de los Checheres.
No creo que exista una mejor portada para comenzar que la del famosísimo Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band de The Beatles. Este álbum que fue elegido en el 2003 por la revista Rolling Stone como el mejor de todos los tiempos cuenta con magníficos temas como Lucy in the Sky with Diamonds, She's Leaving Home y la que lleva por nombre el mismo del disco. Además de ser un trabajo famoso por su música, también lo es por su fachada y la historia que viene con ella. La carátula ayuda a alimentar el mito de la supuesta muerte de Paul McCartney en 1966. En la imagen se encuentran pistas presuntamente dejadas por los propios músicos sobre la muerte de Paul y representa lo que sería su funeral, en el que están presentes celebridades como Marilyn Monroe, Bob Dylan, Cassius Clay, Marlon Brando y Shirley Temple entre otras.
En los siguientes enlaces podrán leer algunas cosas sobre el intrigante mito de la muerte de Paul:
http://es.wikipedia.org/wiki/Paul_est%C3%A1_muerto
http://stepenblog.blogspot.com/2007/09/la-supuesta-muerte-de-paul-mccartney.html
http://www.geocities.com/bourbonstreet/quarter/9593/revisiones/revpaulisdead.html

Para continuar con mis portadas favoritas de discos, vamos con los que para muchos serían la antitesis de los Beatles, los también conocidos como sus majestades satánicas y otra de mis bandas favoritas: The Rolling Stones, y la maravillosa carátula de su álbum Beggars Banquet (banquete de mendigos). Esta portada fue prohibida en un principio y sustituida por otra totalmente blanca con sólo el nombre del disco en ella. Fíjense en la curiosa frase que dice “Bob Dylans dream” con una flecha que señala la manija del inodoro. De este disco se extraen piezas tan sublimes como Sympathy for the Devil, Street Fighting Man y Stray Cat Blues.

La carátula del álbum Dangerous de Michael Jackson siempre fue una de mis favoritas. A los seis años, con el lanzamiento de este disco, me convertí en consumidor de la música del “Rey del pop” cuando allá por el año 1991 escuche en casa de un amigo de la infancia los impactantes y marcados ritmos junto a la majestuosa voz del ex Jackson 5 y me enganché. Meses después, una tía me regalo el acetato y lo escuchaba innumerables veces al día, siempre dejando volar la imaginación junto al diseño de la portada, llena de numerosos personajes, entre los que siempre llamaron mi atención el rey con cabeza de perro, el túnel en el que los animales entran con carne en los huesos y salen siendo esqueletos, la niña morena desnuda que lleva en sus brazos el cráneo de algún raro animal y el enano con sombrero de copa azul parado sobre la cabeza de un hombre en smoking. Luego de 17 años, el arte de este disco sigue deleitando a mi imaginación.

El disco Nursery Cryme de Genesis es considerado por la crítica como un disco que, a pesar de no lograr el éxito comercial esperado, logró un gran paso artístico-musical para la banda y el debut de Phil Collins como vocalista en la canción For Absent Friends en la que comparte este rol con Peter Gabriel. La portada de este disco siempre llamó mi atención y cuando sostengo la caja del acetato y la observo esta me produce la sensación de ser una imagen sacada de una novela de Agatha Cristie. Esta carátula tiene que ver con una pequeña historia que escribió el propio Gabriel para el tema The Musical Box y si les interesa pueden saber algo más sobre este trabajo en los enlaces que aquí les dejo:
http://es.wikipedia.org/wiki/Nursery_Cryme
http://blogdeusosmultiples.blogspot.com/2007/05/genesis-nursery-crime-1971.html

Para cerrar la primera parte de mis portadas de discos favoritas, les dejo la de un trabajo musical mucho más reciente que los cuatro anteriores. Este álbum significó el regreso de Jhon Frusciante y vuelta a la cima de la popularidad de los Red Hot Chili Peppers. Muy buenas canciones como Scar Tissue, Otherside, Californication y Around the World se desprenden de este disco. La carátula muestra la típica piscina de la casa de alguna celebridad en California pero con la particularidad de que la alberca esta llena de lo que parece un cielo anaranjado-rojizo y lo que seria el cielo es agua. Me encantaría que en los comentarios me dejaran teorías sobre el significado de esta metáfora.

Con estas cinco carátulas termino la primera entrega, espero que a ustedes también les agraden tanto como a mí y si no, pues que le vamos a hacer. Igual pueden dejar sus comentarios y si saben de algún álbum con un arte bien interesante pueden compartirlo conmigo y posiblemente lo publique en un futuro.
